洪达其名闳阔，其画精微。尺素虽小，却可容万象；清音虽淡，方能解凡忧。素以为绚，在朴素万物中体味生命与造物的丰盈，也是洪达笔下的花鸟造物世界所蕴含的绵长味道。
——于洋（中央美术学院教授、博士生导师）
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和风君子140×77cm-纸本著墨-2024
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君子待时42×70cm-绢本设色-2024
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林间君子43×70cm-绢本著墨-2024
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自古画学分科与品鉴，翎毛花卉以高古雅逸为上。宋人黄休复在《益州名画录》中将“逸品”列于三品之上，认为“画之逸格，最难其俦。拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘，笔简形具，得之自然，莫可楷模，出于意表，故目之曰逸格耳。”逸格之妙，既在规矩之外，又在法度之中。尤其在宋元已降的花鸟画文脉中，精微与写意，丹青与笔墨，都在院体绘画与文人戏笔的墨花墨禽中不断叠加、融合与承继。而这种源自文心又合于自然的逸格精神，也正是籍洪达在艺术研习与创作之路上笃定追寻的风格境界。
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率而不羁42×70cm-绢本著墨-2024
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萧然幽姿124×182cm-纸本著墨-2024
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凭高观月76×42.5cm-纸本著墨-2024
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沙汀待雪70×42cm-绢本设色-2024
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喜上眉梢70×100cm-绢本设色-2024
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唐张彦远《历代名画记》卷二“论两体工用拓写”提出“五等”的评判标准“自然、神、妙、精、谨细”，列“自然”为最上，谨细为最末。如何在工细中追寻“自然”的妙谛，一直是洪达的艺术追求。他的画兼具宋画的精谨与元画的松灵，在淡墨晕染和细笔点写中敏感精到地把握着物象的形神。明净、清淡、寂静，往往是洪达画作最典型的风格意境，同时又常略带闲适之意、诙谐之风，在一种“高贵的灰调”中不动声色地呈现自然与心性的品质，如同以竹笛吹奏出明澈婉转的朴素清音。
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鱼乐图22×70cm-绢本设色-2024
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乐游图16.5x76cm-纸本著墨-2024
籍洪达，现就职于中国艺术研究院，副研究员馆员。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员、青年艺委会委员，北京美术家协会理事。
