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伯恩斯坦“贝交”全集
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1970年代中期，伯恩斯坦结束了自己在CBS唱片的录音合约，接着转至DG开启其另一段精彩人生！
此时已年过半百的伯恩斯坦在DG，顺势录制了他的第二套贝多芬交响曲全集、第二套马勒交响曲全集等一系列作品，在经历了多年人生历练之后，他对这些作品的诠释听来愈发干练，传达出成熟者的风范，因而格外受欢迎。
其中这套《贝多芬交响曲全集》是伯恩斯坦1977年到1979年间指挥维也纳爱乐乐团为DG录制，即其生平第二套“贝交”全集（第一套是1960年代与纽约爱乐乐团灌录），可以说，这是伯恩斯坦在欧洲时期动人的唱片之一，也是他与维也纳爱乐乐团合作备受称道的录音之一。
1977~1979年，由于种种原因，当时欧洲众多的人民对于美国的指挥家还是抱有一定的成见，更何况当时卡尔·伯姆、卡拉扬还在世，高品格的维也纳听众们自然也见识了不少出色的指挥家。然而，伯恩斯坦这位纯正的美国人却能在每一场演出中都收获丰厚的掌声与欢呼，有的甚至还为他起立鼓掌，实属难得。这些无一不认证着伯恩斯坦优越的实力。
是的，听过伯恩斯坦指挥贝多芬交响曲的乐友对他的录音不会失望。细节处理得恰到好处，慷慨激昂又落落大方，全神投入的指挥在此版贝多芬交响曲全集中得到充分的展露，近乎完美，维也纳爱乐乐团的弹性和张力、音色无与伦比。
2018年，为庆祝这位身兼指挥家、钢琴家及作曲家，可以被看作是不折不扣的二十世纪古典音乐巨擘伯恩斯坦100岁冥诞，DG特意进行一个名为“BERNSTEINAT100”的跨年度全球庆祝计划，这个计划就是从上文提到的1977-79年“贝交”全集拉开序幕。
并且，为应这个伯恩斯坦百年纪念企划，DG以192kHz/24-bit全新转录的5CD全集版，再加上一张192kHz/24-bit搭配5.0环绕音效的蓝光音乐片（BD-Audio）推出。
1970年代后期的伯恩斯坦，情感的投入较其他指挥来得更加深刻、浓烈，再搭配上维也纳爱乐乐团的招牌——张力十足、流畅自然的绵密弦乐演奏，高品质的音乐效果、厚实的精装书本式包装，尤为突显出这套“贝交”全集的经典地位。
《第一号交响曲》的快板快而不乱，慢板引子和慢乐章慢条斯理而不装模作样；这部交响曲的录音虽不如理想中那么清晰，但整体听来也是相当不错，不会有太大突兀之感。
《第二号交响曲》有临时即兴的色彩，终乐章的结尾极有张力，伯恩斯坦似乎想要证明《第二号交响曲》到底比《第一号交响曲》“大”多少；虽然各声部之间的配合并非无懈可击，录音的低音还有些轰隆轰隆的，但整个演出活力充沛，有极强的感染力。
“英雄”交响曲可能不如他第一套那么激情满怀，第一乐章在开头的几个强有力的和弦以后，没有像以前那样发出耀眼的光辉，但在听感上仍旧不失乐趣，第一乐章呈示部的重复段依然保留着。
《葬礼进行曲》专注而虔诚，无疑这还是一场强劲而有戏剧性的演出，进行曲比以前更像进行曲，不过节拍相当有分寸，它的艺术张力由于现场观众的存在而增强。
伯恩斯坦以严谨的态度表现出《第四号交响曲》的简洁细密，展开部特别优美。
伯恩斯坦在与维也纳乐团合作时，重新思考了对“命运”交响曲的诠释，使得这部交响曲的音场广阔又极具戏剧性，终乐章尤其灿烂辉煌。
伯恩斯坦对《田园》的解读亦庄亦谐，极具特色，第四乐章“暴风雨”虽说可能缺少了些震撼力，却也相当具有说服力。
伯恩斯坦与维也纳爱乐诠释的《第七号交响曲》第一乐章，轻快的节奏听了特别提神，第三、四乐章的热烈程度为伯恩斯坦系列中所少见的，人们甚至会对缺少掌声感到遗憾，录音也是伯恩斯坦系列中最棒的，《第七号交响曲》尤其生动热烈，毫无疑问，这是一份杰出的录音。
《第八号交响曲》的风格既泼辣又和蔼，小快板活跃灵巧，小步舞曲温情脉脉，终乐章活力充沛而不匆忙，尾声干净利索。
此版“贝九”在伯恩斯坦自己的贝多芬系列中拔得头筹。他直接展现出贝多芬作品中耀眼的气势与华丽的层次感，从一开始就让听者感受到活跃的气氛，第一乐章火热到第三乐章的深切感人。
谐谑曲富于弹性，柔板深切感人，它非常慢，如沉思似的第一主题与比较明朗的、无忧无虑的、流畅的第二主题形成反差，此曲再加上女高音格温尼丝·琼斯与其他演唱家收放自如的演唱，是一次水平极高的演出。
